Nyskapare på konstens område

Det direkta vittnesbörd som detta folk har lämnat kvar åt oss omfattar av skilda orsaker nästan uteslutande tillverkade föremål, som man i synnerhet finner i deras talrika gravar. Prydnadsföremål, olika slags kärl, vapen, mynt och liknande, ”omisskännliga och ursprungliga” enligt experterna, var föremål för ett omfattande handelsutbyte med grannfolken. I Norfolk i England har olika guldföremål nyligen bragts i dagen; bland dessa finns några halsband, de karakteristiska stela halsringarna. Som vi kan se på fotografierna på dessa sidor ägde de keltiska guldsmederna en utomordentlig skicklighet. ”Det förefaller som om metall var det material som de keltiska konstnärerna företrädesvis använde”, försäkrar en vetenskapsman. För att bearbeta det bättre använde de ugnar som var mycket sofistikerade för sin tid.

Till skillnad från den samtida grekisk-romerska konsten, som försökte avbilda verkligheten, var den keltiska konsten intressant nog i första hand dekorativ. Levande gestalter stiliserades ofta, och symboliska inslag överflödade, ofta i magiskt och religiöst syfte. Arkeologen Sabatino Moscati säger: ”Vi har utan tvivel framför oss den äldsta, den största och den mest lysande formen av dekorativ konst som Europa någonsin ägt.”

[Bilder på sidorna 16, 17]

1. Ambiorix, hövding för eburonerna;

2. Gundestrupkitteln;

3. Hjälm av järn;

4. Hjälm av brons, järn och guld;

5. Bronsarmband;

6. Stiliserat stenhuvud;

7. Lägg märke till den trehövdade guden på denna terrakottavas;

8. Halsring av guld;

9. Guldprydnad;

10. Halsring av guld;

11. Bronsgalt som hjälmprydnad

[Bildkällor]

Foto 2—6, 8—11: Med vänligt tillmötesgående från Palazzo Grassi, Venedig; 7: Bibliothèque Nationale, Paris