芭蕾舞——全都是優美文雅的嗎?
悅耳的樂曲充滿劇院,在我熱烈期望之際,簾幕打開了,布景是東歐中古時代的鄉村。巴西古里提巴市古伊拉劇院的芭蕾舞團演出許多人認為最偉大的傳奇古典芭蕾舞——吉賽爾(Giselle)。
流暢的樂曲不久轉變成輕鬆的華爾滋舞曲,台上的吉賽爾正和其他農夫在跳葡萄豐收舞。劇情是一位熱心跳舞的少女與公爵阿爾拔的愛情故事。當他們在跳著雙人舞時,幽怨的音樂使觀眾預料將有不幸發生。她的喜樂轉變為瘋狂,最後甚至身故。後來她成為靈體與阿爾拔重會,繼續從午夜跳舞至黎明。
什麼使這齣舞劇和其他芭蕾舞吸引了許多人呢?芭蕾舞究竟是什麼?
芭蕾舞及其歷史
芭蕾舞是多種藝術的綜合。音樂家撰寫舞曲。藝術家描繪或設計布景和服裝。作家想出情節。作家許多時兼任舞術指揮。他根據對人身動作和舞術的知識編出芭蕾舞來(英文ballet,源於意大利文的ballare,意即舞蹈)。最後,由訓練有素的芭蕾舞藝員演出故事。
1581年,法國皇后加德琳(Catherine de Médicis)和朝中貴族表演第一齣正式的芭蕾舞。此後芭蕾舞就成為由歐洲貴族演出的貴族娛樂。
法皇路易十四喜歡舞蹈,他在1661年建立了皇家舞蹈學院。可是創立舞蹈法規和五種基本步法的卻是意大利舞蹈指揮白拉西斯(Carlo Blasis)。後來到十九世紀女性才開始跳足尖舞。芭蕾舞的一切抑術都是和人體的天然線條一致的。舞蹈者要藉動作表現線條和流動的美。
歐洲許多君王邀請法國和意大利的舞蹈指揮在宮廷中建立芭蕾舞團。可是巴卡利(Pilippo Baccari)所作的服務卻不是為了貴族人士而是在莫斯科孤兒院試辦舞蹈班。成績之佳,大出意外,62名學生中有24人成為獨舞演員。這家孤兒院變成了俄國布賽爾(Bolshoi)大劇院的搖籃和俄國芭蕾舞的發源地。
不久,指揮家們不再以悅目的舞蹈為滿足。十八世紀的著名指揮家杜伯福說:「我希望打動觀眾的心。」以此為目的的芭蕾舞在今日仍然流行。吉賽爾觸到了人類感情的最深處,因為「愛情如死之堅強。」——雅歌8:6。
芭蕾舞的技術訓練
技術入門開始於五種基本姿勢。每日的練習使肌肉強韌和柔軟,韌帶盡量伸張以獲致較大的伸縮性。這樣,身體遂能盡量以迅速、敏捷、優雅、輕盈和受到控制的方式活動。正如我個人經驗所知,只有藉著每日練習才能獲致完全平衡、精確和優美的動作。
成為熟練的古典芭蕾舞演員需時十年。在這期間內需要專心致志地不斷苦練。雖然這樣,每一世代中真正具有天才的芭蕾舞星只有幾個而已。舞蹈指揮白倫清(George Balanchine)在《舞蹈有多面》一書中說:「有些人生來便是個舞蹈家。教師不能創造奇跡,訓練的年數也無法使一個天份不高的學生成為優良的舞蹈家。學生也許能夠學到若干技術,但沒有人能『獲致特出的天才』。我從未因為有一個獨特天才學生而自豪。巴夫洛瓦不是任何人的學生而是上帝的學生。」
裨益和可能的危險
在身體方面,芭蕾舞能發揮四肢和關節的完全功能。當受到挑選的兒童應用舞術時,這能導致身體方面的進步。彎曲的姿勢可由專家幫助改善。與肌肉軟弱有關的小兒麻痺症也許能藉著練習芭蕾舞多年而有所改善。巴西一位首席芭蕾舞星就是這樣開始她的舞蹈生涯的,瑪高華(Alicia Markova)以練習芭蕾舞來矯正扁平的足。
另一方面,芭蕾舞對若干殘缺者的健康並無好處。些微的脊柱彎曲經過短短三個月的練習就能變成永久畸形。拇趾關節太大、足弩太高、扁平而很少或沒穹的足、腿部向內彎曲和由於拍球而腿部向外彎曲的兒童都不宜學習芭蕾。
青年人在家裡練習芭蕾也能造成難題。原因何在?因為大多數現代家庭的地板都是用瓷磚、木條、大理石、混凝土或膠板鋪成的,這些地板缺乏彈性;但舞蹈所需的是含有彈性的木地板。在堅硬的表面上跳舞能使肌肉、韌帶和關節變壞及使脊柱僵硬而造成痙攣。
另一方面,方法若是正確,合乎節奏的舞蹈和音樂對頭腦會產生有益的影響。為了尚未為醫生所知的若干原因,芭蕾舞有助於袪除消極的態度和產生樂觀的性格。芭蕾舞音樂甚至被用來治療精神病。
所有芭蕾舞都值得欣賞和推薦嗎?
今日的芭蕾舞從發展了三百多年的技術得益。雖然有些學校忠於傳統技術,有些演員和藝術卻已經變了質。若干現代指揮家要求過度,要學舞者強制自己的身體達到不自然的地步。一位以激烈方法開始訓練班的舞蹈指揮說:「我們打破了一切常規。」
同時。現代芭蕾舞在道德方面正受到今日的標準所影響。克堅斯基(Oleg Kerkinsky)在《芭蕾世界》一書中寫道:「在以往,芭蕾舞被一般人看作是美女表演給疲倦的商人和貴族富豪看的;那些日子已經過去了,但今日仍有不少人觀看芭蕾舞主要是出於類似的動機。身裁健美的少女穿著短裙或緊窄的服裝顯然具有強烈的性吸引力;不少現代舞蹈指揮在今日故意強調挑引和性感的動作便是為了同一目的。」
在『神奇的橘子』這齣芭蕾舞劇中,三名惡漢利用一個少女為妓,觀眾無疑可以看出她的動作暗示她正在與人性交。這是具有良好道德觀念的人所不願看的。反之,他們跟從聖經在腓立比書4:8所推薦的基督徒標準:「凡是……公義的、清潔的,……若有什麼德行,……你們都要思念。」
有些芭蕾舞劇頗富於娛樂性和教育性。在『浪子』一劇中,觀眾可以清楚看出惡勢力所在。希律的邪惡與施洗約翰的清白道德在『莎樂美』一劇中形成鮮明的對照。
芭蕾舞的設計是要表現動作的優美,不少古典芭蕾舞將此與健康的主題配合起來。例如『睡美人』,『天鵝湖』和『柯培莉亞』(Coppélia)等名劇都是大多數舞團的劇目。
芭蕾抑或什麼?——一項明智的抉擇
大多數表演都不是整套芭蕾舞劇而是所謂的『短劇』。它們往往是著名芭蕾舞劇的片段。例如,『藍鳥』是從『睡美人』而來的,在不久之前的一場表演中,我很欣賞那位芭蕾舞星的舞技。她必然下過一番苦功。她應得的獎賞無疑超乎一束玫瑰花的贈禮。
回顧我初上第一課的時候,我曾考慮過以芭蕾舞作為一生事業的可能性。但在到了我具備資格成為古典芭蕾舞演員時,我已在生活上發生了轉變。我的人生目的成為更清晰。藉著與耶和華見證人研究聖經,我獲知造物主對人類的偉大旨意是要人在完美狀態中永遠生活在地上,而地球不會是現時的光景而是要轉變成為樂園。(彼得後書3:13;啟示錄21:1-4)聖經同時提醒我上演的若干流行芭蕾舞劇所含的虛謊成分,例如在『吉賽爾』中的死者幽靈,上帝的道教我知道死人並非在另一個世界中活著而是在沉睡狀態中等候復活。——傳道書9:5;約翰福音5:28,29。
此外,我意識到按照造物主的時間表,地上的生活行將發生極大的改變。這促使我把自己的一生和時間獻給上帝而非獻給藝術。傳揚一項會為接受的人帶來永遠快樂和永生的信息無疑重要得多!(約翰福音17:3)我決定以海外傳道而非芭蕾舞作為我的一生事業。
當然,這並非意味到我已忘了以前的興趣。我仍然十分欣賞在芭蕾舞中表現的上帝奇妙恩賜,也許你亦一樣。——外稿。
[第18頁的精語句]
若要成為熟練的古典芭蕾舞演員,必須經過十年的苦練和專心致志才行
[第19頁的精語句]
現代芭蕾舞在道德方面正受到今日的標準所影響
[第20頁的圖片]
芭蕾舞可以表現動作的優美而受許多人所欣賞。可是,還有其他因素是需要考慮的
吉賽爾
天鵝湖
睡美人